もともと私達は毒と共存してきた！そしてこれからも！「ヨコハマトリエンナーレ2020」のアートトリップは、私達をタフにしてくれる冒険☆10 月11 日まで☆

2001年の初開催から数えて7回目となる芸術祭「ヨコハマトリエンナーレ2020」は、歴史に刻まれることになるでしょう。まずは、新型コロナウイルスパンデミックという前代未聞の禍中で世界の芸術祭に先駆けて敢行したという意味で。また、企画のアイデアは数年前にさかのぼるのに、まるでこの事態を予見していたような内容で、ウイズコロナを生きていく私達に大きなヒントを与えてくれているという意味でも！ 

　「AFTERGLOW－光の破片をつかまえる」をタイトルとした今回のトリエンナーレは、世界、古今東西、宇宙へと壮大な冒険に私達を導いてくれます。美しかったり、グロテスクだったり、過激だったり、ドキドキの冒険の中で、「私達はコロナ以前から、あらゆる形態の毒と共存してきたんだ！」ということを実感する場面にも遭遇します。実際に作品に触れることができる場所もありますよ！

横浜美術館とプロット48を中心に展開するトリエンナーレは、丸1日かけてもありあまるほど。体力と想像力を思い切り使って冒険を終えたあなたは、爽快感とともにタフになった自分に出会えるのではないかと思います。カップルのみなさんも多く、このドキドキのアートアトラクションは、デートにもおすすめです♪ 

【横浜美術館内のヨコハマトリエンナーレ】

^{ニック・ケイヴ　《回転する森》2016（2020年再制作） ©Nick Cave}

横浜トリエンナーレ2020で一番写真がたくさんアップされているのが、この作品ではないでしょうか。ニック・ケイヴによる《回転する森》（2016/2020）です。 美術館に入ってすぐに夢中になり、2階から見ても美しい。 でもこの「ガーデン・ウインド・スピナー」、美しいだけではないのです。 きらめく飾りの中には、銃や弾丸なども！

    美しさの中に不安や恐怖、毒もある、そんな私たちが住んでいる世界そのものみたい！ でも私たちはこの世界に生きることに惹かれてしまう。この続きは皆さんのストーリーをつないでくださいね。

^{一緒に写真撮影することで、物語の一部になってみては？}

^{イヴァナ・フランケ《予期せぬ共鳴》 2020　©Ivana Franke}

    ちなみに、横浜美術館の外観がいつもと違いますね。こんな感じですが、工事中ではありませんよ！メッシュカーテンによって包まれている様子が、イヴァナ・フランケの手による《予期せぬ共鳴》（2020）という作品なのです。はためくメッシュカーテン効果で境界線があいまいになった美術館の中には一体何が待ち受けているのか？期待が高まりますね。

^{ランティアン・シィエ《私が動くと、あなたも動く》2020年　Courtesy of Grey Noise, Dubai}

丹下健三による設計のスペクタクルな空間で、現代アート達が未知の世界や価値観を私達に伝えてくれます。

^{ローザ・バルバ　《地球に身を傾ける》2015}

　大画面の迫力映像も多数ある中、このローザ・バルバ《地球に身を傾ける》（2015）は衝撃的。発光する田んぼのようにも見えるこの美しい風景は、なんと北アメリカの放射性廃棄物処理施設。美しいものにこそ毒がある、そして何よりも、人間の存在も地球や他の生態系にとっては毒かもしれないという現実が鮮烈に迫ってきました。

^{エヴァ・ファブレガス《からみあい》2020}

　嬉しいサプライズだったのが、このエヴァ・ファブレガスの《からみあい》（2020）。カップルやファミリー、赤ちゃんまで楽しそうにくつろいでいます。腸のようにも、巨大な細菌が増殖する森にも見えるこの作品。座ってもいいのね！ということで、早速私もトライ。体内に分け入り、そこから誕生する気分になりました。

自分の動きに呼応してくれる、優しい生き物のようでもあり、油断すると消化されてしまうかもしれないという危うさもあるこの作品。フォトジェニックなので、みなさん時間をかけて楽しんでいましたよ。

^{インゲラ・イルマン 《ジャイアント・ホグウィード》2016（2020年再制作）©Ingela Ihrman}

　インゲラ・イルマンの《ジャイアント・ホグウィード》（2016/2020）も、美さに秘めた毒をジャイアントに表現している作品。キレイなので、19世紀に観賞用として世界中に広まったのですが、ほどなく、触って日光を浴びるとかぶれるという毒性が判明。となると、駆除しなければ。。。ということで、共生期間は短かったようですが。。。何事も、位置づけが変わればいつ何時、お互いにとって毒になってもおかしくないという可能性をはらんでいるということでしょうか。

【プロット48のヨコハマトリエンナーレ】

横浜美術館の西口から出て徒歩7分ほどの会場がプロット48。

^{建物自体が作品のような面白い形をしています。}

　こちらの会場では、セクシュアルなテーマを表現した作品がとても多いのが印象的。科学や医療が進歩した現代において、世界中がここまで生と死が肉薄する状況を経験することになることを見抜いていたかのような展示。衝撃的かつ内容が濃かった1作品を挙げると、エレナ・ノックスの《ヴォルカナ・ブレインストーム（ホットラーバ・バージョン）》（2019/2020）。

^{エレナ・ノックス　《ヴォルカナ・ブレインストーム（ホットラーバ・バージョン）》2019,2020 ©NNNI}

「どうすればエビをセクシーな気分にさせられるのか」という課題から濃厚で多岐にわたる考察と作品群が怒涛のように登場します。そのフェティッシュぶりにギョッとする場面もあるのですが。。。

　でも、その問題意識が素晴らしい！太陽光があれば自己完結的に生態系が存続する循環システム「エコスフィア」というものがあるのですが、そこに入れられたエビたちは、理想的な生態系バランスが保たれるその環境なのに、なぜか繁殖しなくなってしまうことを知って始まったプロジェクトなのです。やはり、生存環境にも毒的な存在が多少あった方が種の保存に向けた闘志が刺激されるのでしょうか？

日本に思いを馳せると、衣食住という物質的な面での環境がある意味完璧に整った時点で少子化が始まったとも言えるかもしれないという考えがよぎったり。。。
　エレナ・ノックスの作品内で、エビのためにあらゆる手段を尽くすのですが、なかなか繁殖に結びつかない手ごわさが、一旦少子化に向かった日本で、あの手この手の政策がなかなか功を奏さない状況と重なって見えたりもしました。
　それにしても、「エビをセクシーな気分にさせる」ための試行錯誤が、人間向けのコスプレだったり、ポールダンスだったりするのがご愛敬で面白いです。

　ここまで、主に「毒」にフォーカスしてご紹介してきましたが、実はこの芸術祭、5つのキーワードが投げかけられています。それは、「独学──自らたくましく学ぶ」「発光──学んで得た光を遠くまで投げかける」「友情──光の中で友情を育む」「ケア──互いを慈しむ」「毒──世界に否応なく存在する毒と共存する」です。今回のアーティスティック・ディレクターである、3名のインド人アーティスト集団「ラクス・メディア・コレクティヴ」からのメッセージです。 

　ぜひ、みなさんもご自身に響くキーワードを見つけて、独自の冒険物語を紡いでみてくださいね。 

【展覧会概要】
「ヨコハマトリエンナーレ2020 AFTERGLOW－光の破片をつかまえる」

会期：2020年7月17日〜10月11日
会場：横浜美術館、プロット48
開場時間：10:00〜18:00（10月2、3、8、９、10日 〜21:00、11日 〜20:00）　
休場日：木（10月8日は開館）
料金：一般 2000円 / 大学生 1200円 / 高校生 800円
※横浜美術館への入場は日時指定が必要。
プロット48は横浜美術館と同日に限り自由に入場が可能